アナ・デ・アルマス、Netflix『ブロンド』でマリリン・モンローになったことを語る

Foto di Marc Homme per Variety Qualche anno fa, Ana de Armas aveva bisogno di:

バラエティ誌のためのマーク・オムによる写真

数年前、アナ・デ・アルマスはNetflixに自分がマリリン・モンローになれると説得する必要がありました。

彼女はすでにアンドリュー・ドミニク監督の第一候補であり、映画界の伝説的人物の生と死をシュールレアリズムで描いた映画『ブロンド』では、デ・アルマスに降り立つ前にさまざまな主演女優とのキャスティングがあったと伝えられていたが、『ナイブズ・アウト』ではこれまであまり知られていなかった出演者が謎の中心に座ったこのヒット映画は、まだ公開されていなかった。 2019年、彼女の名前を知る人はほとんどいませんでした。

デ・アルマスさんは、Netflix の対面スクリーンテストにアクセントコーチを連れて行きました。「訓練も声も何もかも受けていなかった」とキューバで生まれ育ったデ・アルマスは言う。「それで私のコーチはテーブルの下の床にうずくまっていました。」賭け金は高かった。「あの日私たちがやったことすべてが、映画の製作にゴーサインが出るかどうかの決定的なテストになるだろうということだけはわかっていました。」そのシーンは、モンローが夫のジョー・ディマジオに、「ハリウッドから離れてゼロからスタートできるように」ニューヨークに移住させてほしいと懇願するシーンだったとデ・アルマスは回想する。テーブルの下の女性がデ・アルマスにセリフの正しい発音を教えながら、モンローの声には情熱が入らなければならなかった。

出演者は、第二言語で聞くことと話すことを切り替えながら、その瞬間にいようと努め、圧倒されてしまいました。「状況はますます悪化するばかりでした。自分が十分ではないということを常に思い出させられました」とデ・アルマスさんは言い、ただ3年前の感情を思い出し、不満に満ちた声を上げた。「私が何を言うか、どのように言うかは関係ありません。それでもまだ十分ではありません。そして、これでは私は受け入れられないでしょう。」そしてもし彼女が受け入れられなかったら、彼女はマリリンではないでしょう。

画面テストは成功しましたか? さて、「ブロンド」は 9 月 28 日に Netflix に登場します。デ・アルマスは、その瞬間の緊張をうまく利用して、拒絶を恐れるキャラクターになりました。「自分の感情を利用すること、つまり役を演じることについてどう感じたかが、私が映画全体に取り組む方法でした」と彼女は言い、「自分の恐怖や自分の弱さ、不快な気持ちや不安を受け入れました。」「私のコーチはずっとテーブルの下にいたわけではありませんでした」と彼女は笑いながら言う。

デ・アルマスがセットを離れた後も、そうした不安の一部が続いた。パンデミック前の時代に撮影された『ブロンド』から3年が経った。撮影以来、『ナイブズ・アウト』とベン・アフレックとの関係が成立したことにより、彼女は引っ張りだこのスターとなり、パパラッチを惹きつける存在となった。そして「ブロンド」は厳しい精査の対象となっている。

「感情のジェットコースターだった」と彼女は、ヴェネチア国際映画祭での映画プレミア公開の10日前、マンハッタンのホテルの応接間で緑茶を飲みながら私に語った。スタンディングオベーションは他のどの映画よりも長く、このオスカーシーズンの軍拡競争の勝利者となった。「もしかしたらこの映画は決して公開されないのではないかと思った瞬間もありました。」

それは、一般の人々がこのスターができるすべてを見ることができないかもしれないことを意味します。この映画がヴェネツィアでプレミア公開される前は、新型コロナウイルスと編集室の遅れにより、『ブロンド』が破滅する可能性があると思われていた。 Netflixは、デ・アルマス氏が「カットの問題」と呼ぶ、残酷で露骨で挑戦的な映画をめぐって一進一退のさなか、1年以上この映画の公開を保留していた。しかし、2000年のジョイス・キャロル・オーツの小説をドミニクが翻案した本作では、デ・アルマスがあらゆる角度からモンローを体現し、単にモンローの呼び掛け役に変身するだけでなく、両親に捨てられたという彼女の苦悩を呼び起こしているのを見ることができる。彼女と彼女だけに欲望する文化を愛することができなかった。 Netflixがその評価で制作した初のNC-17映画では、モンローが苦痛を爆発させ、真に残忍な性的暴力と品位の低下に苦しみ、デ・アルマスは限界に追い込まれている。ストリーマーにとって問題となっているのは、芸術的に大きな変化を起こすことが本当に価値があるかどうかについての、潜在的に決定的なデータポイントです。デ・アルマスにとって、リスクはより個人的なものである。

彼女の作品が世界に公開されるかどうかを待ちながら、俳優は友人や映画の職人のために上映会を開催した。彼女はNetflixのアクション映画『ザ・グレイ・マン』の撮影中にプラハで「ブロンド」のヘアメイクチームと一緒にこの映画を鑑賞した。「この 3 年間、私は自分を抑えることができず、スタッフにその映画を見せられませんでした。彼らにはこの映画を見る価値があるからです」と彼女は言います。やや緊張した陽気な雰囲気に影響を受けて、彼女は付け加えた。「『映画の時間だ』という感じでした」。

彼らが見たものは、すぐに観客が見ることになるものです。新進の映画スターが、人類を未知のアイコンに戻すのです。「これは、彼女が信じられないほど要求の厳しいものに真剣に取り組む必要があった最初の機会の一つだったと思います」と、『ナイブズ・アウト』と『グレイマン』で共演したクリス・エヴァンスは言う。「恐怖は少しも見られませんでした。興奮が見えました。」

デ・アルマスが最初にカメラテストのスチール写真をエヴァンスに見せたとき、彼はこう語った。「それを見て、『よし、これはマリリンだ…あなたのショットはどこだ？あれはあなただ？なんてことだ！あなたはこの作品でオスカーを獲得するつもりだ』と言ったのを覚えている」これ！'"

確かにそれは可能だと思われます。「ブロンド」は俳優が夢見る一種のショーケースであり、従来の伝記映画とは大きく異なります。オーツの本の感情的な地図に沿って、「ブロンド」は、愛情のない子供時代から、永遠に慰めと愛情を求めてスターとして登場するまで、ノーマ・ジーン・ベイカーの生涯をたどります。優しく懐かしい「マリリンとの一週間」、これは違います。「ブロンド」は、イメージを覆すパブロ・ラライン監督のジャクリーン・ケネディとダイアナ妃を描いたアカデミー賞ノミネート映画「ジャッキー」と「スペンサー」によく似ています。ナタリー・ポートマンとクリステン・スチュワートにとって。しかし、この作品はより速いパルスで脈動し、超現実的な視覚的比喩を使用してデ・アルマスを生々しい、壊れた苦悩に押し込みます。

それはすべて、痛い点に役立つためです。愛のような単純なものを探していたモンローは、私たちの文化が世間の注目を集める女性に提供した最も生々しい取引の1つを手に入れました。その時間の変化と美学は、監督が「夢の映画、あるいは悪夢の映画」と呼ぶものにしており、モンローの公生活と、ノーマ・ジーン・ベイカーとしての私生活で彼女が経験した苦痛、つまり複数回の流産から出産まで、催眠術のように探りを入れている。彼女の父親を知ることは不可能です。「ブロンド」は、自分の苦しみを前面に押し出し、デ・アルマスを地獄に突き落として、私たちもその炎を感じることができるようにしたいと熱望している。

「パフォーマンスは驚くべきものです」とオーツは電子メールで書いている。「ある意味、ノーマ・ジーン・ベイカーは本物の自己を表しています。私たちは皆、通常、何層もの防御的なペルソナの下に隠れている『本物の自分』を持っているのです。『マリリン・モンロー』は、観客がいる場合にのみ実際に存在する、演技する自分です。」

モンロー役のデ・アルマスは、特にボビー・カナベール演じるディマジオやエイドリアン・ブロディ演じるアーサー・ミラーなど、彼女にふさわしくない男性陣に対して虚勢を張らずにはいられない。ノーマ・ジーン役のデ・アルマスは非常に神経質なので、物質で自分自身を麻痺させることが意味を持ち始めます。

だからこそ、デ・アルマスのキャスティングは傑作だ。会話中、彼女の見開かれた目と感情を隠すことができない無邪気な様子により、聞き手は身を乗り出して彼女が次に何を言うかを待っています。「彼女は驚くべき感情の力場を持っています」と、『臆病者ロバート・フォードによるジェシー・ジェームズ暗殺』のブラッド・ピット監督で最もよく知られるドミニクは言う。「彼女はどんな状況でも本当に魅力的です。いつでも彼女を感じることができます。」

ドミニクは、デ・アルマスのキャスティングが最終的に映画の定位置に収まったと表現し、「彼女を見つけたとき、何かが変わった」と語った。スクリーンテストでデ・アルマスはますます狼狽し、不満をぶつけたが、「それは明らかだった」と彼は言う。「彼女にはそういうものがあった――そしてそれがこの映画が生まれた理由だ」。

そしてそれは、Netflix にとっては異なる時代に起こりました。ドミニクのような映画製作者が望むビジョンを実現するために白紙の小切手を渡された瞬間に、「ブロンド」にゴーサインが点灯しました。

しかし現在、株価は低迷しており、Disney+、HBO Max、Huluとの加入者をめぐる新たな競争により、Netflixはもはやこれほど贅沢をする余裕はない。今回の賞レースは白鳥の歌かもしれない。この状況下で、配信者がこれほどリスクの高い、作家主導のドラマを制作する可能性は低いと思われる。ある意味では、『Blonde』がリリースされること自体が幸運なことだ。そして、そのリリースまでの準備が長引いていることにも、ドミニクは動揺しません。「この映画は、ある意味とても幸運な映画でした」とオーストラリア人の監督は語る。「何かが邪魔だと感じたときはいつでも、それは幸運だった。私は10年以上この映画を作ろうと努力していた後にアナを見つけた。私は『ブロンド』を待ち続けることに慣れている。」

オーツの小説は、ドミニクの最善の努力にもかかわらず、大画面の明らかな候補とは言えませんでした。（2001年にCBSでドラマ化され、ポピー・モンゴメリーが主演を務めた。）モンローの生涯をアメリカの特定の苦しみを旅するというビジョンは、全編（「ブロンド」は166分で上映される）と出演者とともに語られる必要がある。モンローの精神状態だけでなく、恋人たちから受けた身体的暴力（衝撃的なシーンでは、キャスパー・フィリップソン演じるジョン・F・ケネディ大統領が話している間にモンローにオーラルセックスを強要する場面もあった）を追跡することに意欲を持っている。電話で）。

「彼と私は時間をかけて信頼関係を築いてきました」とデ・アルマスはドミニクとの関係について語る。「最初から彼がマリリンに対してどれほどの敬意を持っているかを感じました。それを本当に信じていなければ、10年以上何かのためにあれほど熱心に追求したり戦ったりすることはできません。彼はとても情熱的で、確信を持っていました。」

デ・アルマスとドミニクは、なぜモンローの性体験をこれほどありのままに表現する必要があるのかについて議論した。「私たちは彼女の物語を彼女の視点から伝えているのです」とデ・アルマスは言う。「彼女が感じたことを人々に感じさせているのです。」「ケネディとのシーンのような、この種のシーンを撮影しなければならなかったときは、誰にとっても大変でした。しかし同時に、真実を見つけるために現場に行かなければならないとも思っていました。」

デ・アルマスは積極的に取り組む姿勢があり、ドミニクによれば、彼女はゾーンに入るまでに長い時間がかかるパフォーマーではないという。「彼女は、そのスペースが必要な場合は、部屋が緊張するのを許します。そしてそうすることで、彼女は自分自身にパフォーマンスを発揮するというプレッシャーをさらにかけます。」ドミニクが彼女の前に置いた障害の 1 つは、彼女が怒りを示すことを許されていなかったことです。

「彼は私を非常に特殊な感情状態に陥らせました」とデ・アルマスは言う。「怒りを表現できないことをちょっと想像してみてください。怒りがあなたに与える影響は間違いなく健康的ではありません。」

モンローから距離を置くために、デ・アルマスは撮影の合間に役柄を崩さなかった。「ヘアメイクをしているときは、私だけで、アナです。」しかし、彼女はモンローを演じているときの心境を「とても悲しかった。気分が重くなった。何が起こっているのかを変えることはできないと無力感を感じた。どう終わるか分かっている物語を経験するしかなかった」と説明している。

これは、デアルマスにとって活動が活発化していた時期に起こりました。彼女は、出世作となった映画『ナイブズアウト』の撮影の真っ最中に、最後の『ブロンド』スクリーンテストの準備をしており、恐れることなく二重の任務に臨みました。「彼女は文字通り映画全体を背負っていましたが、それでも信じられないほどの集中力、信じられないほどの自信、信じられないほどの信念を持って臨んだのです」とエヴァンスは言う。

「ナイブズ・アウト」を数時間観た後、デ・アルマスはモンローアクセントと発声のクラスを1日2時間受講した。「Blonde」では、彼女はオフの時間を、再現されたミュージカルナンバーや映画のシーンの振り付けを学ぶのに費やしました。（たとえば、彼女は有名な「Diamonds Are a Girl’s Best Friend」ナンバーをたった 1 週間で再現するために完璧な成績を収めなければなりませんでした。）「Blonde」が終了した翌日、デ・アルマスは「」の撮影のためロンドンへ飛びました。ノー・タイム・トゥ・ダイ」では、彼女のキャラクターであるパロマが、戦闘時や応戦時においてジェームズ・ボンドのふさわしいパートナーとして画面から飛び出します。

激しいアクションシーンは、彼女がまだある種の悲しみを感じている中で撮影されました。「さよならを言えなかった」と彼女は言う。「その気持ちを振り払うことができませんでした。彼女を手放すことができませんでした。私は何度か彼女の墓地に会いに行きました。もう一度行きたかったのです。」モンローから離れるには感情の処理が必要だったが、デ・アルマスにはその時間を与えられなかった。驚くべき利点は、モンローのすべてのベストがさらなるはけ口を見つけたことだったかもしれない。「今、パロマのことを考えてみると、そこにはマリリンがいると確信しています。あるのです！彼女のエネルギーと魅力、そして彼女が内側から輝いていたもの――パロマは彼女の一部を盗んだのです」。」

マリリンとパロマはともに2020年にデビューする準備ができているように見えたが、この年はデ・アルマスの「ナイブズ・アウト」後の新たな主演女優としての軌跡を確固たるものにする年だった。予定されていた映画の公開に向けて準備期間中に、デ・アルマスは今年初めにHuluで公開されたエロティック・スリラー『ディープ・ウォーター』の共演者ベン・アフレックと交際を始めた。この映画では、デ・アルマスが性的嫉妬のトリッキーなゲームでアフレックの妻でありパートナーを演じており、彼女のシャープでカリスマ的な演技が特徴です。しかし、デ・アルマスにとってもう一つの失望は、この映画がひどい評価を受け、ストリーミングで不名誉なダンプを受けていたことだった。「フェイタル・アトラクション」のエイドリアン・ラインが監督を務めたこの映画について、彼女は「監督に関しては妥協できないことを学んだ」と語る。「結局のところ、それが映画であり、経験であり、最も信頼しなければならないのはその人だからです。」

パンデミック初期のステイホーム時代に彼女の長編映画が凍結されたため、彼女は陰謀とタブロイド紙の固定観念の人物として、新たな方法で知られるようになった。彼女の現在の役割は、侵入した写真家を考慮してアフレックとロサンゼルスの周りをロマンチックに散歩するパートナーであるようでした。キューバで演劇を学んだ後、スペインでスクリーンのキャリアをスタートさせたデ・アルマスにとって、これはまったく新しいことではなかった。「マドリッドに住んでいた頃、私はとても有名な女優で、マスコミやパパラッチも追いかけていました。残念ながら、それは後から学ぶものなのです。」

しかし、デ・アルマスのロマンチックな生活に対する焦点の強さは彼女を怖がらせた。「私は、自分の仕事以外の注目を集めたいと思ったことはありません」と彼女は言います。「ですから、自分の仕事以外のことに注目が集まると、腹が立ちますし、失礼だと感じ、不適切だと感じ、危険で安全ではないと感じます。でも、特にこの国では、どうやって保護してもらえるのか分かりません。去る以外にどうやってそれを止められるかわかりません。」アフレックとの破局は2021年初めに初めて報じられた。現在、デ・アルマスはニューヨーク市に住んでいます。

それでも、彼女はその才能を超えた理由で、依然として強い魅力の対象となっています。「それは私をマリリンに近づけたものの一つでした」と彼女は言う。モンローは結局のところ、物としてしか見られなかったとしても、パフォーマンスに真剣でした。「彼女は自分のやっていることを愛していました」とデ・アルマスは言う。「彼女はこの職業が大好きで、とても尊敬していました。ただ、彼女はそれを受け入れられませんでした。」

会話をモンローとしての自分の役割に戻すと、デアルマスは自分の快適ゾーンに戻ります。「私は自分の仕事に興味があるだけです」と彼女は言います。「私はそのことで記憶に残りたいのです。その一方で、私は興味がありません。そのことで和解する方が楽しい人もいます。それを好む人さえいます。私はそうされたくない人々のグループにいます」それ。"

「ブロンド」は、デ・アルマスにとって、パフォーマーとしての才能を中心に自分のペルソナを完全に方向転換する最新にして最高のチャンスを表している。ヴェネツィアからのレビューの多くは素晴らしいものでした。しかし、この映画には問題点もあり、その中にはモンローのキャラクターをどこまで押し広げているかをめぐるスキャンダルも含まれる。デ・アルマスは、「私はこの映画で、他の誰のためにも決してしなかったことをしました。彼女のためにも、アンドリューのためにもしました。」と語ります。

デ・アルマスは、自分の裸体のクリップ（Netflixに登録していれば誰でも視聴できる）が、映画の文脈を離れて世界中に広まるというアイデアを、何も言わずに持ち出す。「何がバイラルになるかはわかっています」と彼女は言う。「そして、それは嫌なことです。それを考えるだけで腹立たしいです。私にはそれをコントロールできません。彼らが何をするか、そして彼らが文脈を無視して物事をどのように取り出すかを実際には制御することはできません」考え直すきっかけになったわけではありません。ただ、これらのクリップの将来について考えるのが後味が悪くなっただけです。」しかし、これもデ・アルマスの作品の世界の外に存在し、彼女はその話題を持ち出したのと同じくらい簡単にそれを無視しました。

「ブロンド」の大胆なトリックは、オーツがマリリン/ノーマ・ジーンのエネルギーと呼ぶかもしれないものである。モンローとして、デ・アルマスは明らかにそこに到達し、「お熱いのがお好き」スターの活力と精神を呼び起こします。デ・アルマスは、撮影現場でヘアスタイリストがデ・アルマスとモンローの映像を別のモニターで見ていたが、彼女がデ・アルマスの髪に修正していたものが定着していないことに結局困惑したという日のことを思い出す。結局、この2人はあまりにも似ていたので、彼女はスターと被写体を混同していたことが判明した。ドミニクは、主演俳優が自分を驚かせるために、決して「カット」と呼ばないよう努めたという。「彼女は自分自身を驚かせようとしました。常に最高のテイクは、俳優が『自分が何を言っているのか分からない』と言ったものです」した。'"

その自由な場所に到達するには、モンローの立ち方とリズムを熟知する必要がありましたが、モンローのパフォーマンスの根底にあるものを理解することも必要でした。「マリリンを見るよりも早くノーマを見ることができました」とデ・アルマスさんは言う。「私の体の中で彼女を感じることができました。」モンローを見つけるには、何が彼女の演技を可能にするのかを理解する必要がありました。「人の声にはさまざまな性質があります」とデ・アルマスは言います。「ただのアクセントや音程や息遣いではありません。誰かの真似をするのはとても上手ですが、魂はありません。できるだけ彼女の声に近づけたかったのですが、その声に感情がなければ、それは私にとって何の意味もありませんでした。」

つまり、デ・アルマスには、モンローの話し方、つまり彼女の息苦しさの根底にある不安とパフォーマンスが宿り、一方でデ・アルマス自身の声とアクセントが少しだけ滲んでいるということだ。「彼女は、段ボールの切り抜きとは対照的に、一人前の人間のように聞こえます」とドミニクは言います。「多くの人がマリリン・モンローの声だと思っているのは、実際の人物であると同時に、聞いたことのある模倣なのかもしれません。」

それでも、デ・アルマスにはスペイン語を母語とする役割に取り組む上で、クリアすべきハードルがさらにひとつあったかもしれない。「彼女は女優としての自分に何の疑いも持っていません」とドミニクは言う、「しかし、彼女の顔、口、舌の筋肉の形成は、英語を母国語とする人とは異なっています。これは大きな疑問です。」デ・アルマスはこの役のために9か月のトレーニングを費やした。「正直に言って、もう1年あれば、それを費やしただろう」と彼女は言う。「私がキューバ人でマリリン・モンローを演じているからというだけではありません。誰でも怖がるでしょう。」

過去のモンローのスクリーン描写で、ドミニクは「何が大騒ぎなのか分からないが、アナの場合は何が大騒ぎなのか理解できる。彼女がキューバで生まれたことは、彼女が出産する際に彼女にとって有利ではなかった」と語っている。しかし、私たちはそれを邪魔するつもりはありませんでした。」

実際、デ・アルマスのキューバ人としてのアイデンティティは、全米の象徴でもある女性としての役割を担うことについての彼女の個人的な計算には組み込まれていなかった。「演劇の学生として、私たちはテネシー・ウィリアムズをやりました」と彼女は言う。「私たちはスペイン語でシェイクスピアを演じました。私にとって、『これを演じることも、あれを演じることもできない』というこの概念は、何を意味するのでしょうか？私は女優なので、その役を演じたいのです。」彼女の目は輝いています。「自分が演じるはずのなかった役を演じるのは、個人的な願望であり野心だ。私にとって、芸術とは反復され、複製され、再解釈されるものであり、それが文化の本質である。そして私にはその挑戦を受ける資格がある。」

この挑戦を追いかけることは、少なくとも 2006 年以来、デアルマスの目標でした。そのとき、彼女は 10 代の頃、映画俳優のキャリアを目指してスペイン行きの飛行機に乗りました。「私はそれを確信を持って、ただのアイデアとして両親に大声で言いましたが、両親が何を言うか分かりませんでした。すぐに、イエスという返事をもらいました。」

デ・アルマスさんは、いつでもキューバに戻ることができることを知っていたが、挑戦する必要性を感じていた。「時には、言葉の最良の意味で、無知であることが助けになると思います」と彼女は言う。「だって、向こう側に何があるのか知らなかったから」 VHS テープや DVD を持たずに育った後、ヨーロッパのエンターテイメント業界に参入したことが、デアルマスの性格をさらに悪くしました。「あなたのサバイバルスキルが引き継がれます」と彼女は言います。「私はいつもとても勇敢で、リスクを冒すのが好きです。」

「ブロンド」は、デ・アルマスのキャリアの新たな章の始まりとなるかもしれない。その章では、大胆なドラマティックな部分がより頻繁に彼女の膝に落ちてくる。大ヒット作とキャラクターの役割のバランスが彼女にとってどのように機能しているかと尋ねると、デ・アルマスは笑いました。「そうですね、最近はそれほどでもないです。『ブロンド』の公開に時間がかかりすぎて、ボンド以降に起こったことはすべてその流れでした。」『ノー・タイム・トゥ・ダイ』の製作後、デ・アルマスは『ザ・グレイ・マン』のほか、アップルのアクション・ロマンス『ゴースト』（エヴァンスの相手役としては3作目）、『ジョン・ウィック』の『バレリーナ』への出演を予約した。』のスピンオフ作品を今秋撮影予定。

「計画を立てることなく、私は楽しいアクション映画をすべて撮っています」と彼女は言います。「しかし、別の方法で私を感動させます。今は両方のバランスを取り始められることを願っています。なぜなら、それは非常に1つであると感じたからです-注意してください。一緒にやりすぎました。」

ドミニクはデ・アルマスの創造的な世界を切り開いたので、「ブロンド」を待つのが特に負担に感じられるほどでした。『ブロンド』ではスクリーンに映る自分の姿を見てうんざりし、嫌悪感を抱いていたモンローとは異なり、デ・アルマスはこの映画を再観することで慰めを得た。そして彼女の『ブロンド』の上映は、ある種の感情的なリトマス試験紙となった。「3年間、私生活ではたくさんのことがあったので、映画を見るたびに、違う部分がより感動するのです」と彼女は言う。

「ブロンド」の撮影以来、デ・アルマスにとっては激動の日々が続いており、最近ではこの映画の意味が根本的に変化している。今、『ブロンド』について最も感動することは何かと尋ねると、彼女はすぐにこみ上げてきました。「1年半前、父を亡くしました」と彼女は言う。この映画は、父親のような存在がいないことに対するノーマ・ジーンの不安を率直に扱っている。デ・アルマスの告白には生々しい悲しみがあり、タイミングもランダムだった。彼女の喪失により、彼女にとって「ブロンド」の経験は再構築され、映画は見るのに耐えられないほど強力なものになりました。「今では、この映画の見方が全く違ったものになった。映画を観る日もあるが、そのことをまったく考えない、あるいは部屋から出てしまう。私には32年間素晴らしい父親がいた。そして今はそれがなくなっても、私にはできることがある」それがまったくなかったらどうなるか想像してみてください。」

彼女の父親は『ブロンド』を見ていなかったが、デ・アルマスはキューバに住む母親をデート相手としてヴェネツィアに連れて行った。彼女の母親は、英語が話せないにも関わらず、以前に『ブロンド』の字幕なしカットを見ていたことがあった。それはデ・アルマスが何か新しいことを記録したもう一つの観察でした：今回はそれは彼女の母親の注意でした。「彼女はすべてを理解していました。私が彼女に説明する必要は何もありませんでした。」デ・アルマスはまた一瞬涙を流したように見えたが、その後鼻を鳴らして笑った。モンローの感情的な真実が伝わってきました。「彼女が字幕なしでそれを理解できれば、我々はその点に到達したということになる」とデ・アルマス氏は結論づけた。

モンローの現実をこれほど鮮やかに伝えることは、ハリウッドが彼女の時代からどこまで到達したか、あるいはそうでないかを試すテストケースを提示している。「状況は劇的に変わったと言いたい人もいるかもしれない」とオーツはメールで述べている。「少なくとも、最も顕著にアイデンティティを築き上げてきたマドンナやレディー・ガガのような強力なパフォーマーにとっては」。

デ・アルマスはガガレベルの有名人ではないかもしれないが、セレブが女性に対して何をしているのかを探るために、未知の境界線を越える意欲があることは確かだ。スクリーン上であらゆる意味で自分自身の多くを明らかにすることで、デ・アルマスは見出しが彼女の身体に関するものなのか、それとも彼女の精神に関するものなのかを試している。 20世紀で最もメディアに追われた人物についての映画を作るにあたって、彼女は自分自身のパパラッチ時代を決定的に過去にしようとしている。「ブロンド」の成功は、Netflix のチャート、そしておそらくはアカデミー賞でも評価されるでしょう。そのロングテールの影響は、デ・アルマスが提供される役割の形で現れる可能性がある。

「ある意味、アナは自分がどれほど優れているのか気づいていないのです」とドミニクは言う。「確かに、私たちがこの映画を撮影していたとき、彼女はそれが実際にどれだけ異常なものであるか全く理解していなかったと思います。」

次にデ・アルマスと話すのは、映画のヴェネツィア初公開の2日後、電話でです。「紳士は金髪がお好き」のピンクのドレスを着てレッドカーペットに立つ彼女の写真は広く伝わり、スタンディングオベーションの中で彼女がすすり泣いたというニュースも同様だった。デ・アルマスさんは以前、拍手など大したことはないと考えていた――彼女はこの作品について自分が何を感じているかは分かっていた。「『拍手は何分ですか？』なぜそれが考慮されるべきなのでしょうか?なぜそれが重要なのでしょうか?」デ・アルマス氏は電話でこう語る。「しかし、それが起こると、それはとても本物に感じられます。」

デ・アルマスさんは、感情に理由が当てはまるのであれば、いくつかの理由で泣いたと語ります。その体験の一面は不気味なほどメタに感じられた。彼女はその映画を数え切れないほど見たが、見知らぬ観客と一緒にこの映画を見たことがなかったのだ。「今回はとても没入感がありました。それはとても大きくて、あなたの上にあります。それは否定できません。」彼女はバルコニーに立っていましたが、そこから彼女のキャラクターの劣化が生々しくて力強いように感じられました。デ・アルマスは、ドミニクの魅惑的で催眠術的な演出が観客を巻き込んだ悲劇であるモンローの物語を聴衆が飲み込むのを眺めた。「それはまるで二重像のようでした。私たちは彼女を見ている人々を見ていたのです。それはとても非現実的な視点でした。」

そして間もなく、デ・アルマスの幽霊作品「ブロンド」が、地球上のすべての Netflix に登録しているラップトップ、タブレット、スマートフォンで視聴できるようになるでしょう。ヴェネツィアの後、彼女は疲れているようだが、準備はできているようだ。「とても緊張するんです！だって、ここは文字通りただの映画館ではなく、みんななのですから」とデ・アルマスは言う。「世界がそれを見るでしょう。だから私はとても興奮しています。そして、もう手放す時が来たのです。」

L Word Generation Q エピソード 310 要約: 全力で先を見据えていると思います

運転手がダンプトラックを発進させた後のトラック事故がビデオに捉えられた